清华大学米兰艺术设计学院系列讲座回顾｜威尼斯的圣马可铜马

2026-09-30 18:11 · 来自中国美术学院（手工艺术学院）

9月15日，由意大利驻华大使馆文化处、清华大学美术学院、清华大学米兰艺术设计学院、中意设计创新基地联合主办的意大利“艺术的生命”系列讲座第二期在清华大学美术学院C528报告厅举办。意大利威尼斯大学博物馆学、艺术评论与修复专业副教授斯特法尼亚·文特拉（Stefania Ventra）为清华师生带来题为“威尼斯的圣马可铜马”精彩讲座。清华大学美术学院副院长王小茉担任学术主持，艺术史论系副主任刘平担任对谈嘉宾，北京外国语大学意大利语言文学教授李婧敬担任翻译。

讲座现场

圣马可铜马是威尼斯最著名的象征之一。讲座伊始，文特拉教授介绍，这组作品是古希腊文化时期完整保存至今的唯一同类青铜雕塑，兼具极高的自然主义表现力与丰富的历史信息。

文特拉教授将讲座聚焦于铜马“最为人所知、史料记载最为切近”的一段生命史。1205年，铜马被运往威尼斯，随后被安置在圣马可大教堂正立面，成为威尼斯城市形象的重要组成部分。她指出，关于铜马制作地，较早观点认为其属于希腊化时期作品，被罗马人掠走并带至君士坦丁堡；新近研究则更倾向于其为罗马时期产物。可以明确的是，这组作品与古罗马帝国密切相关，且在1205年以前已位于君士坦丁堡。

随后，文特拉教授回顾了铜马“被劫掠”的历史。1204年，威尼斯总督恩里科·丹多洛率军围攻君士坦丁堡，夺走了当时矗立在赛马场上方的铜马，这不仅因其材质贵重、工艺精美，更因其象征古罗马帝国与拜占庭帝国的荣光。抵达威尼斯后，铜马被放置在圣马可大教堂正立面上方的露台上。此后，在诸多描绘圣马可广场的艺术作品中，铜马高频出现。随着时间的推移，铜马也成为古物学文化考察的对象。

讲座现场

1797年，拿破仑·波拿巴率军征服威尼斯。在声势浩大的艺术品征用行动中，圣马可铜马被掠走并运往巴黎。铜马抵达法国后，被重新组合成四马并驾齐驱的驷马战车形态，以纪念拿破仑的胜利。

1815年至1817年，欧洲掀起艺术品归还运动。1815年12月，圣马可铜马重归故土。文特拉教授指出，威尼斯当时已成为奥地利统治下的领地，奥地利希望通过归还这件作品安抚威尼斯民众情绪。返回威尼斯后，铜马获得更多关注，许多艺术家前往大教堂露台近距离观察、临摹。此后，铜马又经历一战、二战期间的搬迁保护，但最具讽刺性的是，二战后和平时期，它们却因现代工业污染遭受最严重的损伤。

1977年，四匹铜马再次从圣马可大教堂正立面卸下，进行修复和化学分析检测。修复过程中专家发现，铜马不能继续露天放置，另一项共识则是修复文物要保留文物现状与时间痕迹。基于这些讨论，米兰的巴卡利亚艺术制造厂受托制作了1:1逼真复制品。如今，四匹铜马变成了八匹。四匹复制品依然矗立在教堂正立面上方，维持威尼斯完整的城市形象，另外四匹原作则保存在博物馆内部，真正的记忆得以延续。文特拉教授强调，坚持在原先位置制作“替身”，是因为这些作品在历史长河中已具有不可替代的象征意义。

参会师生认真聆听讲座

对谈环节中，艺术史论系副主任刘平提出两个问题，一是如何看待对物、象征与意义的执着？二是欧洲博物馆在数字化、资源共享方面的发展现状。文特拉教授表示，意大利人对于真品确有执念，但古代作品本身也是对希腊作品的复制。她介绍，复制品是40年前采用传统浇筑工艺，从原作上取石膏模再重新浇筑，在某种意义上也是对传统工艺的传承。她坦言意大利在数字化方向上进程相对缓慢，但目前已得到政府高度重视。

清华大学美术学院副院长、本次讲座学术主持王小茉，从工艺美术的视角出发，希望了解公众在作品流转及其“神话”建构过程中所发挥的作用，以及材料、工艺与作品价值之间的关系。文特拉教授表示，公众的参与确实存在，如拿破仑掠走铜马时民众的愤怒，但大部分“神话”建构其实是由学界内部完成的；她强调物质性极为重要，青铜合金中锡与铜的配比、含黄铜成分以及汞镀法镀金等工艺特征，都是判断作品年代与价值的关键线索。

对谈环节

之后的互动环节中，观众踊跃提问。关于文艺复兴时期铜马是否已介入威尼斯视觉建构，文特拉教授提到1555年埃维佐的文本曾建议将马匹从教堂正立面取下、放在广场上以便近观，说明马匹在那个年代仍受到高度关注。文特拉教授认为，最重要的是弄明白它在不同年代如何被赋予不同意义、如何被反思。她认为，我们今天所做的也不会是定论，因为我们也只是历史的过客之一。